ANATOMIA DEL PROCESO CREATIVO

PROCESO CREATIVO

Los comienzos de la investigación sobre el proceso creativo se remontan a la Psicología del pensamiento.
Actualmente se considera que todos los individuos se encuentran en posesión de los rasgos característicos de la creatividad.
Potencialmente todas las personas somos capaces de crear. Si alguien negara la potencia creativa del hombre, bastaría para refutarlo referirnos al fenómeno universal de los niños jugando.
Ellos trascienden la realidad y la transforman, de modo que cualquier objeto puede ser utilizado de manera simbólica a la hora de representar situaciones diferentes. Es lo que se conoce como Juego Simbólico.

DESARROLLO

La creatividad es un proceso que culmina con la solución creativa de un problema. A lo largo del proceso de resolución del problema, se podrían emplear técnicas para aumentar nuestro potencial creativo, que facilitarían encontrar la solución adecuada, dichos problemas se podrían dividir en las siguientes etapas:

-Percepción del problema: Para buscar una solución creativa es necesario encontrar o percibir que existe un problema, existen ejercicios para entrenar la sensibilidad a los problemas, donde se intenta producir el máximo de preguntas sobre una situación dada.
-Definición del problema: La formulación distinta del problema determina situaciones distintas, aquí se trabaja con una preparación o calentamiento previo al abordaje del problema, de modo que se entrene la capacidad de reformular los problemas.
-Hallazgo de ideas: Se entrenará con métodos y técnicas que faciliten una mayor producción de ideas o mayor elaboración de las mismas.
-Valoración de ideas: En el proceso creativo conviene demorar esta fase o separarla de la fase de producción de ideas. Una vez hallada la idea adecuada, se realiza una valoración del producto que ya no es individual.

VIDEO DEL TEMA: http://es.youtube.com/watch?v=dMZNNvkyfHY

ETAPAS DEL PROCESO CREATIVO

Existirían 3 vertientes:

1. GRAHAM WALLAS.- Habla de pensamiento creativo, que es común al artista, al científico se propone la tarea de descubrir nuevos hechos y principios, en tanto que el artista se propone como meta la interpretación de cosas, relaciones o valores imaginarios.

En su libro “El arte del pensamiento” (1926), presentó uno de los primeros modelos en el proceso creativo. Distinguiría entre 4 etapas:

-Preparación: Comprende la percepción de un problema y la reunión de las informaciones que a dicho problema se refieren.
Utilización de conocimientos adquiridos, realización de esquemas, etc.
-Incubación: Es un tiempo de espera, en que se busca inconscientemente una solución.
Sería la fase en la que se piensa en todas las ideas.
-Inspiración: irrumpe de repente la solución mientras que la verificación y examen de la solución encontrada tienen efecto en la fase cuarta.
Se encuentra la solución al problema.
-Elaboración y verificación: terminado el acto creativo se elabora la idea.

Eindoven y Vinacke (1952) llegaron en sus investigaciones con pintores a las susodichas cuatro fases, aunque completándolas con distintos factores intermedios, en la creencia de que se trataba de un proceso dinámico continuo, que no se puede aprehender por completo en fases perfectamente delimitadas.

Al igual que Wallas, estos autores encontraron que artistas y científicos realizan el mismo proceso, estando la diferencia únicamente en el ataque al problema.
Se plantea un problema cuando el individuo quiere alcanzar una meta determinada pero no sabe cómo llegar a la misma.

2. ALEX OSBORNO.- En 1960, el autor del Brainstorming, divide el proceso creativo en las siguientes fases:

-Fase de orientación.
-Fase de preparación: recogida del material específico.
-Análisis: se organiza y rechaza lo que no sirve.

Aquí es donde se desarrolla la Tormenta de ideas.
-Incubación
-Síntesis
-Evaluación

3. WEBB YOUNG.- En 1972 en su libro “Técnicas de producción de ideas”, establece las siguientes etapas:

-Recogida del material
-Elaboración en la mente
-Incubación en la mente
-Alumbramiento de a idea
-Configuración y desarrollo

El aspecto más novedoso de Webb es el de recogida de material. Él se basa en que todos a lo largo de nuestra vida hacemos una recogida de material genérico; y cuando tenemos que resolver un problema, nuestra mente no sólo echa mano del material que recoge para ese problema específico, sino que además de todo lo que ha recogido a lo largo de toda la vida.
Por eso dice Young mientras más se haya leído y estudiado será fundamental.

CONCLUSIONES

Todas estas clasificaciones hablan de considerar la creatividad como la resolución del problema y la necesidad de una formación intelectual para resolver problemas.

Los diversos tipos de sociedades humanas limitan o potencian la creatividad de sus individuos y conforman su identidad. La tradición y la creatividad son partes complementarias de la inventiva humana, radicada en la imaginación, que se plasman formando los rasgos de identidad. La creatividad emana de la fantasía y la imaginación

REFERENCIAS BIBLIOGRAFICAS

-REMO, Manuela,”Psicología de la creatividad“, ED.Paidos, 1997, Barcelona.

-DE LA TORRE, Saturnino, “Educar en la creatividad”, ED.Narcea, 1982, Madrid.

-CHURBA, Carlos A. “La Creatividad” Editorial Dunken, 2005, Buenos Aires.

REFERENCIAS WEBGRAFICAS

-Wikipedia - la enciclopedia libre,”Creatividad”, http://es.wikipedia.org/wiki/Creatividad, El 10 de julio del 2008.

-Erika Landau, “El Proceso creativo”,

http://redescolar.ilce.edu.mx/redescolar/biblioteca/articulos/pdf/7procesocreativo.pdf, El 9 de julio del 2008.